Александр Рукавишников

Сентябрь 25, 2013

Нестерову в Нижнем Новгороде (1983-1985, совместно с И.М. Рукавишниковым), В.И. Ленину в предместье Копенгагена (1984), М.О. Микешину в Смоленске (1985); монументальная композиция, посвященная XII Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Москве (1985); композиция «Победитель звездных войн» в парке скульптуры Джона Вильсона в Лейк-Сайде (1986); памятник павшим интернационалистам в Мадриде (1988); серии живописных произведений «Богини», «Воины», «Языческая Вселенная» (1989); скульптурная композиция «Н.В.

Биография

Член Союза художников с 1974 года; в 1986-88 годах — секретарь правления Союза художников СССР.

Родился 2 октября 1950 года в Москве, в семье скульпторов И.М. Рукавишникова (1922-2000) и А.Н. Рукавишников является президентом Федерации каратэ города Москвы.В его композициях спортсмены даны в характерных боевых позах, остро схвачены профессиональные движения («Тейк-вон-до», 1976; «Сумо»,1979 и др.). Во всем блеске боевой позы предстает инструктор по каратэ Виталий Пак (1977): широко расставив босые ноги, он балансирует на необычном постаменте в форме древнекитайского знака «инь-ян», символизирующего единство противоположных начал Бытия. В 1977 году скульптурная композиция «Инструктор каратэ В. Дочь — Рукавишникова Наталья Александровна (1993 г. рожд.).

Александр Иулианович Рукавишников — третий в династии потомственных скульпторов. Его дед, Митрофан Сергеевич Рукавишников, был автором не только скульптурных памятников, но и графических работ, и эскизов театральных костюмов, и интереснейших монументальных проектов, многие из которых не могли быть воплощены, так как жить ему выпало в весьма нелегкую эпоху (Митрофан Сергеевич умер в 1946 году). Иулиан Митрофанович продолжил дело отца. Ученик А.Т. Матвеева и Н.В. Томского, Народный художник СССР (1988), он является автором памятников А.П. Чехову в Таганроге (1960) и «Освободителям города Ростова-на-Дону от фашистских оккупантов» (совместно с А. Филипповой, 1984), обелиска на месте гибели космонавта Ю.А. Гагарина и летчика-испытателя В.С. Серегина (1975), серии скульптурных произведений на тему «Природа» (Эволюция и превращения, 1973-90) и других.

Рукавишников — постоянный участник всероссийских и международных художественных выставок. В 1988 году он представлял СССР на Всемирном арт-симпозиуме в Сеуле (Южная Корея). В Национальном парке Сеула была установлена его монументальная композиция «Мама».

Разносторонне одаренный мастер, А.И. Рукавишников работает над монументальными и станковыми композициями, скульптурными портретами, успешно занимается живописью, графикой, медальерным искусством, инсталляцией. Он работает в широком стилистическом спектре — от использования приемов натурализма и новой классики в портретах легко и органично переходит к гротесковым стилизациям, выступает зачастую как неоархаик, вдохновляется стилистикой древнерусской иконописи и дальневосточной пластики. Художник апеллирует к различным историческим образцам мирового искусства. Он иллюстрирует стремительность потока времени, импрегнированного замкнутой цикличностью движения извечного «маятника» романтизм — классицизм.

Широкую известность А.И. Персональные выставки Рукавишникова прошли в Центральном Доме художника и в залах Российской академии художеств в Москве, в Музее современного искусства Нассау (США), в Галерее Дилеманна (Бельгия) и в других музеях и выставочных залах мира.Работы А.И. Рукавишникова хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, музея Людвига, Siemens, Hermes, John Wilson, многочисленных частных и корпоративных коллекциях.А.И. Рукавишников совместно с И.М. Рукавишниковым принимал участие в восстановлении горельефов храма Христа Спасителя.Работы А.И. Рукавишникова «Бригада» (1976), «Портрет В.

Гоголь» (1989); серия рисунков «Птицы», «Любовь» (1990-91); серии графических листов «Языческая Вселенная», скульптурные композиции «Богиня (I)», «Богиня (II)», «Позвоночник» (1992); «Над прахом павших — мир живым» — символический крест на 72-м километре Минского шоссе под Москвой (1995); «Нулевой километр» — мемориальный знак начала российских дорог на Красной площади в Москве (1996); памятники Николаю Старостину (1996), Льву Яшину (1996-97) и Эдуарду Стрельцову (1998) в Лужниках в Москве, двукратному олимпийскому чемпиону по борьбе И. Ярыгину (1998), памятник Льву Яшину на стадионе «Динамо» (1999), памятник Юрию Никулину на Цветном бульваре (2000); мемориальный знак, посвященный Артему Боровику на здании холдинга «Совершенно секретно» (2000); памятный знак в Лужниках, посвященный победителям «Олимпиады-80″ и Х.А. Самаранчу (2001).В 1996-97 годах А.И. Это «центростремительный» человек. Другая фигурка — человек геометрический, знаковый, проектный. Он ассоциируется одновременно и с архаическими рисунками, и с условными персонажами кубофутуристической живописи, и с героями современной компьютерной анимации. Памятник установлен в 1997 году перед зданием Центральной государственной библиотеки в Москве.Как человек широких интересов, Александр Рукавишников черпает художественные идеи в различных пластах мировой культуры. В серии портретов легендарных героев и выдающихся личностей русской истории «Корни России» (1981-84) — «Сергий Радонежский», «Дмитрий Донской», «Пересвет», «Феофан Грек» — художник обращается к традиции древнерусской деревянной пластики и иконописи.

И авангард 1910-20-х годов, и массовая культура второй половины ХХ столетия выдвинули своих классиков — кумиров, вошедших в общемировое культурное пространство. В то же время образы искусства прошлых эпох были вовлечены в текущий художественный процесс. Эти временные сдвиги ощущает и по-своему интерпретирует Александр Рукавишников.

В 1972-77 годах он занимался в Центральной школе каратэ под руководством А. Штурмина — основоположника русской школы каратэ, стал обладателем «черного пояса» по школе СЭНЭ (знак совершенства). С 1990 года А.И. Он вступает в вечность. Удачно используя приемы гиперреализма, художник самой пластикой выражает мысль о неоценимом вкладе Леннона — дадаиста и духовного лидера культуры ХХ века. В 1984 году на выставке «Весенний салон» в Гран-Пале (Париж) за скульптуру «Джон Леннон» Александр Рукавишников был награжден серебряной медалью Французской академии искусств.

В творчестве А.И. Рукавишникова опосредованно проявилось его увлечение спортом, восточной философией и восточными боевыми искусствами. Еще студентом Рукавишников начал работу над циклом, посвященным спорту (скульптурные композиции «Боксер», «Борцы» и др.).Художника вдохновила личность Джона Леннона, в образе которого соединилась экстравагантность кумира поп-культуры и величие таланта. В портрете Леннона (1982) Рукавишников совмещает психологизм с фотографической точностью передачи деталей и фактур. Перед зрителем словно двойник безвременно ушедшего музыканта. Филипповой (1923-1988). Супруга — Рукавишникова Ольга Михайловна (1953 г. рожд.). Сын — Рукавишников Филипп Александрович (1974 г. рожд.).

Пак» была приобретена Государственной Третьяковской галереей.

Как передать в скульптуре момент отчаянной спортивной борьбы, когда в мгновенном движении концентрируются все психологические и физические ресурсы организма? Художник отлично решил эту задачу. В композиции «Тамара Быкова – экс-чемпионка мира по прыжкам в высоту» (1983) он использует прием крупного кадра. Изображает не всю фигуру, а лишь лицо, парящее над планкой, — мгновение победы, высвеченное в потоке времени.

Скульптурный портрет занимает особое место в творчестве А.И. Рукавишникова. Создавая портреты деятелей истории, литературы, искусства, спорта, скульптор постигает характер той или иной личности, проникает в скрытый мир ее мыслей, намерений. В портретах скульптора сочетаются жизненная достоверность и психологическая емкость. Яркий пример тому — монумент В.Н. Татищеву, открытый в 1998 году в Тольятти.

Памятник решен как миниатюрная крепость Петровской эпохи — стены каменной кладки с выступающими вперед многоугольными башнями. В центре — величественная каменная статуя на гигантском постаменте. Державность и патетика, запечатленные в статуе, широкий жест всадника, живописная графика силуэта, так же как парафраз форта в постаменте, придают композиции характер исторического документа в противовес внеисторическому художественному решению монумента.

Исторический персонаж — своеобразный проводник культуры другой эпохи в современную художественную практику.Живет и работает в Москве. Это «центробежный» человек, он не стержень мироустройства, а лишь малая повторяющаяся периферийная частица. При повороте часов фигурки меняются местами, «отмечая» смену культурно-исторического периода (архаика — классика, классика — авангард).В ХХ веке стала очевидной относительность противопоставления «прошлое – современное».

Мягкий округлый силуэт фигур, охристо-зеленоватые тона тонировки, просветленные иконописные лики. Едва ли не первостепенное значение имеет жест: у Феофана Грека руки сложены благоговейно-молитвенно, у Сергия Радонежского — благословляющий жест, у Дмитрия Донского руки — на мече в клятвенном прикосновении.

С конца 1980-х годов Рукавишникова захватывает стихия языческой культуры. Он погружается в чудесный, загадочный мир, «воссоздает» Кострому — мифологический персонаж, связанный с обрядами «отмыкания» весны, с культом плодородия и пробуждения растительного мира. Кострома представлена как деревянный языческий идол, оживающий, подобно Осирису, и прорастающий чудесными цветами.

В серии «Языческие богини» (1990-е годы) художник творит собственный мифологический пантеон. В большинстве языческих композиций он использует прием контрастного чередования разных материалов (белый мрамор, темная бронза, алюминий), фактур и объемных форм, которые надстраиваются друг над другом, как ярусы Вавилонской башни.

Династию скульпторов Рукавишниковых продолжает сын Александра Иулиановича — Филипп Александрович. В 1999 году Александр и Филипп Рукавишниковы закончили работу над портретным памятником Владимиру Набокову, который был установлен в городе Монтре (Швейцария). Статуя создана скульпторами на собственные средства и, по существу, является даром городу, в котором жил Набоков.

Среди основных работ А.И. Рукавишникова также: монументально-декоративная композиция «Фонтан» для гостиницы «Орленок» в Москве (1978); монументальная композиция «Шаман» в Данилов-граде, Черногория (1983); памятники П.Н.День рождения: 02.10.1950 года
Место рождения: Москва, Россия
Гражданство: РоссияА.И. Рукавишников — Народный художник России (1995), Заслуженный художник РСФСР (1984) и Киргизской ССР (1984), с 1988 года — член-корреспондент, с 1997 года — действительный член Российской академии художеств. Вода — символ жизни и вечного движения в природе — предстает и как мера времени. В двух стеклянных емкостях часов помещены две небольшие фигурки. Человек-канон Леонардо да Винчи (у Леонардо он встроен в конструкцию геометрических фигур — круг, квадрат) помещен в центр осей и силовых линий мироздания.

За спиной поэта головы коней — вечная метафора необратимости бега времени.Программная работа, созданная Александром Рукавишниковым в соавторстве с отцом скульптором И.М. Рукавишниковым, называется «Капельные часы» (1988).

Высоцкого» (1982), композиции на тему спорта «Каратэ» (1981) и «Кью-до» (1982) были отмечены в 1982 году серебряной медалью Академии художеств СССР (ныне — Российская академия художеств).

В 1996 году за выставку работ трех поколений скульпторов Рукавишниковых, прошедшую в мае-июне 1993 года в залах Российской академии художеств, Александр Иулианович и Иулиан Митрофанович Рукавишниковы были награждены золотыми медалями Российской академии художеств.

А.И.В 1974 году Александр Рукавишников окончил с отличием Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова (мастерская Л.Е. Кербеля). В 1976 году его произведения «Микеланджело» и «Бригада» были отмечены премией Ленинского комсомола. Рукавишникову принесла работа над памятником Владимиру Высоцкому, который был установлен в 1984 году на могиле поэта на Ваганьковском кладбище. Скульптор изобразил поэта в стремительном движении, словно разрывающим узы политической цензуры. Рукавишников нашел удивительно точное решение: лейтмотив памятника — гражданская исповедь Высоцкого, знаменитая песня «Кони».

Рукавишников ведет активную педагогическую деятельность. С 1994 года он руководит персональной скульптурной мастерской, а с 1999 года возглавляет кафедру скульптуры Московского государственного академического художественного института имени В.И.Сурикова, профессор.

А.И. Рукавишников — Народный художник России (1995), Заслуженный художник РСФСР (1984) и Киргизской ССР (1984), с 1988 года — член-корреспондент, с 1997 года — действительный член Российской академии художеств. Член Союза художников с 1974 года; в 1986-88 годах — секретарь правления Союза художников СССР.

С 1997 года Александр Иулианович является членом Президентской комиссии по культуре. Он награжден орденами «Знак Почета» (1986), Дружбы (2000), Почета.

Работая над статуей Ф.М. Достоевского, Рукавишников не мог пройти мимо передвижников, искусство которых формирует фон эпохи. Почти болезненный аскетизм, внутренняя неуверенность, замкнутость и тревога — эти черты были присущи Достоевскому, однако Рукавишникову в созданной им статуе удалось преодолеть известные эстетические принципы критического реализма, чуждые ему как автору.